建筑，这是最高的艺术，它达到了柏拉图式的崇高、数学的规律、哲学的思想、由动情的协调产生的和谐之感。这才是建筑的目的。
——勒·柯布西耶
该项目位于深圳万科设计公社，由深圳一格设计团队倾心打造，在探索空间意义的过程中，希望将时间感知植入，通过空间结构推理，
构建天下万物生于有，有生于无的体验，激发人类对于自然宇宙变化、生命万物轮回的思考。
建筑外立面采用了水泥墙体，让这个展厅散发出特有的时代和岁月的痕迹，从建筑开始延申对室内的思索，
墙面挂置由团队手工制作而成。大理石的天然肌理让整栋建筑展现出朴质、自然的风貌作为整个设计主题的序言，通过隐喻的手法，重叙材料、时间、空间的交织关系这一思考主题。
01
探索时空，感知情绪
时间无法被直接感知，但它可通过万物的变化间接呈现，在这180平米的空间内，设计团队对其进行了深入解读，在跟大自然保持若即若离的关系中，探索时间与空间的融合呈现。
秉持空间兼聚美学与哲学性， 从结构搭建到室内营造以整体策略思考，
以质朴的设计语言构建独属一格【一元复始、格物致知】的品牌故事，在万物皆可承载的空间里，不断演绎多元场景与故事。
时间在流淌的过程中记录了每一寸角落，一茶一桌椅，映入眼帘的是被悉心布置的接待空间，回归简约是感受真实的开始，
椅子、茶几、绿植、艺术品，这些看似简单的单品由设计师精心设计，不同的材质表达各自流逝的故事，年轮和沉积岩互相述说过去的记忆。
空间并不是二元对立的世界，它应当被视为一个整体，在这个整体中，有独立的具有物体体量的部分，也有像水这样“空”的存在，而人与物便成了最好的引子，一切流动起来。
极简主义对仗了中国哲学的无为，无是另一种维度的有，有无相生，难易相成，长短相形，高下相盈，而留白亦是为人流出思索的空间，当生命被定格，它又赋予了空间一种新的延续。
光对于空间有着神秘的力量，它赋予空间内涵，物品的陈设都以接近水平的陈列形式，从视觉上将舒适度拉满，再次回应平和与静谧。
跟随时间的变化，空间也展现了潜移默化的影像，透过间隙引入室外光，塑造出空间中光影的自然美感与韵律感。
白色角几在保留原始形态的前提下进行打磨，与深色的长椅呼应，光影在物体的色彩、明暗、隐现之间，营造一丝静谧的氛围。
空间内摆放的单椅由木头、皮革和金属结合而成，这些充满肌理质感的材料使其最终呈现出温润、华丽且纤薄的形态，同时保留了各自的记忆属性。
02
对话自然，触摸生命
光影相对于建筑空间而言是绝对存在的，它凸显了空间的细节，以更为隐喻且高级的手法渲染了空间节奏，明暗之间呈现无中皆所有，有光便有色，无光便无色。
绿植的生命感直接映射了时间在这里慢慢流淌的过程，为了最大限度简化动线，空间通过一整条时光隧道连接上下层以及一层办公空间。
与自然对话，是一种无声且无形的链接，二层出入口处的天花透过装置将水池的倒影展现，形成独特的风景。
在挑选石材的过程也是建立人与自然感知的互动，精挑细选后的石头应该如同一格设计的品牌一样，可经历岁月的洗刷，依然屹立挺拔。
水池中的每一道波纹随时时间的流逝而呈现出不同的形态，宛如一场永不落幕的舞台剧，池中特意放置了一件清朝古董石狮，
让过去、现在和未来在一起对话，也呼应了设计师对于空间和时间的思考。
温润自然是我们希望表达的意境，空间不是通过自身而是通过场所获得存在，在不同的空间里营造无序，在无序中充满期待和未知，带着一份探索在空间中自然流动。
设计师希望这里的每一面墙、每一件家具、每一束光都宛如自然生长，在开放的空间中，形成别具一格而又宛若天成的秩序感。
03
光影变化，感知当下
一天中的不同时刻，光影在室内作用出不同的空间情绪，将空间情绪调动了人的情景体验，为思考留出空间，使生命感以定格形态再次延续。
由亚克力树脂以及树瘤制作而成的办公桌，在保证了体量感的同时增添了些许通透，桌面的树瘤经过一片一片细心的筛选、
耐心打磨，从生命的萌芽到衰老的过程在此得以见证，引发人对时间和生命的思考。
过去和现代的材料在这里互相碰撞而又融为一体，时空交融成就万物的舞台与生命的道场，对时空的思考是艺术也是哲学。
我们生活在被物质包围的构造空间里，唯有留白与宁静能赐予身心的洗礼，空间与内心的交互相互作用，愉悦从舒适而来，舒适从细节而来。
感知当下可引发人们产生心流的体验，何为空间何为时间，在过去与未来的交叠中，我们的存在又是怎样的意义，通过材料的碰撞人引发着一切探索。
茶室是设计师本人最喜爱的空间，这个看似简约却不简单的空间里，是最具人气的空间，原木的质朴与亚克力的结合，
营造了一种漂浮之感，视觉丰富自然，成就了古与新的结合，承载了空间定义。
天地万物生于有，有生于无 ，时间如此，空间亦是如此，需要我们停歇一下脚步，细细品味，去感知生命的过去、现在和未来！
△一层平面图
△二层平面图
