INTHE_商店是一家坐落于在西安高新迈科中心的，将艺术生活化的品牌家居集合店。
两层结构的空间设计由HONGDesignworks党明操刀，将简练与通透融入空间，以「生活」为媒介，打造沉浸式体验感，传递艺术与空间的秘语。
放大「_」的未知无尽探索生活之美
INTHE_商店围绕「生活」的概念而成立，包含热爱的家居品牌、精彩的艺术展览、值得品味的咖啡以及有趣的人。
品类涵盖全球顶尖设计家具、灯具、家居配饰，此外，INTHE_商店持续自主设计、研发系列产品，提供咖啡品鉴服务，让生活艺术化、趣味化，使更多人关注原创文化与多元生活方式。
HONGDesignworks党明秉承生活与艺术相互交融的设计理念，与设计师出身的主理人，
将用他们对家居美学的思考为INTHE_商店营造出独特的风格趋向和美学基础，打造简洁时尚，且富有节奏动感的展售空间。
商店正面入口被打造为一处素雅简洁的休息处，欢迎每一个朋友都可以成为组成INTHE_的重要部分。
△设计图
将生命的动态凝练为艺术的静止，使自然的静止衍生出时光的流动。动静之中，生活的美感得以阐释和呈现。
以玻璃，作为光的容器，营造宝石表面般闪耀的光影效果，强化室内外空间感受的差别。
INTHE_商店由IN+THE+组合而成，放大「_」未知、待填充与无限包容的概念，开放定义品牌风格的决策权，
人们可以在INTHE_自由表达个性与创意，多维度探索日常中的审美力量，显示出的无尽探索意味。
对称
重复与变形
作为⼀家聚焦艺术设计与家居美学的生活方式概念店，INTHE_商店秉持「在某个特定的领域发生些什么」的探索精神，
从设计师的角度出发，为西安这座城市带来更具美感的东西。激励大家最直观的感受，完成「INTHE_」这道填空题。
绿色是最具有生命的色彩，一看到它就会让人们产生无限的生命力。设计师将楼梯的外侧涂刷成绿色,
作为生长的象征，在这里向上生长。几何结构的拼接曲线引入另一个视觉角度，不同时光于是有了不同“景观”的呈现。
△设计图
充满生命力的绿色旋梯的曲线与立面的线条相呼应，微妙的旋转指向性、曲线下沉的弧度，都暗示了某种好奇心的连续探索。
空间整体以浅灰色为色彩基调，以绿色、橙色为主色调，旨在打造自然诗意且极具生命感的现代艺术空间。旋转楼梯流线形的设计，赋予了空间灵动的艺术性。
INTHE_本身在结构和色彩上是非常具有设计感的空间。这个空间内，根据光线、色调的变化，能够给人不同的情绪体验。这个空间本身就是一种语言，在诉说人和周围环境的故事。
在这里，讲述一个关于有趣设计的故事，物体情绪感染空间情绪，让周围环境变得令人兴奋，
近距离体验超越时代的艺术作品，从设计、材质、工艺、功用全方位感受「美」的合理性与实用性。
艺术有时候是一种抽象的精神姿态，是一种主观的感受。在INTHE_这里，不设限的畅想和实践，可以让观者调动所有的感官体验空间以及空间里的物品。
设计师用简约纯粹的色彩和线条，表达了自然、有机且顺应当代潮流文化的社区生活。
从最初的无形观念转为有形体块，材质不再是局限和边界，而是当代审美精神下对自然的延续和彼此配合的乐趣，从而再塑当代潮流文化氛围。
以创新思维为导向出发，在INTHE_，人们可以尽情探索产品展示、艺术展览、文化活动、设计方案在同一空间发生与碰撞的可能性。
美的形态即是隐喻
空间是意象的巡游场
INTHE_商店作为官方代理将全球顶级设计家居品牌与西安城市文化连结，完成跨越时空的对话。设计师将INTHE_布置一新，空间功能性的相互渗透体现出更加巧妙、生动的设计。
在INTHE_商店策划并展出的<内在感官-Inner Senses>谌多个展，展出了谌多二十余幅画作，为空间注入生命与温度，在作品与观者的互相审视中，某种不可视意识于内在感官无限延伸。
谌多成长在一个绘画之家，画画对他来说是自然而然的事，养狗也一样，并无过多的刻意。
于是画狗是顺利成章的,感情是自然流淌的。绘制大量「狗」肖像作品，单纯且直接的放大生命与生命的交感。
谌多说，自己唯一的能力就是画画，养狗只是一种责任，谈不上爱与不爱，他们就像他的家人，一起共同生活着。在谌多的理念里，生命都是有尊严的，和谐共生的。
丰富的设计单品暗示着此处正在展开的生活方式，鼓励并营造了多元，革新，而又轻松舒适的社交氛围。
艺术品并不是安静的呆在那里，而是会引领我们去感受生活的氛围。长沙发严谨而非随意的圆弧，
单人座椅带圆角的边缘与具有工业戏剧性的椅脚，和由大小直径不同的形状随意摆放的经典边几，
均彼此关照呼应，实用并具有艺术性，提供了一出关于轻盈、年轻、当代、圆融、和活泼的理想化剧本。
美学脱离不了艺术，而艺术离不开生活。人类的社会的每一次前进，都是一次对艺术追求的升级式颠覆。
过去艺术离生活很远，充满了祭祀和宗教意味，而现在，艺术则越来越融入寻常生活，细致入微，不可分割。
虚的空间
化为实的生命
IN THE_EXHIBITION是INTHE_选择一种直接的方式，将情绪、思考、经验进行传递，感知与被感知，不可预测的力量使人性更加立体。
INTHE商店特别邀请家居设计师MARIO TSAI蔡烈超一同策划了这场自然概念与浪漫幻想交织的“浮游岛 Flow-inglsland”艺术展，
以一种自由的方式，赋予观者超现实主义的梦幻浮游岛屿，清透的光源与天真幻想沿着环形轨道循环流动。
源于中国传统坐具“马扎”带来的结构启发，创建照明装置的模块化扩展，以体现无限的变化特性。
本次展陈的马扎灯系统 5.0，是设计师MARIO TSAI以城市建设中的脚手架作为结构灵感，这也源于蔡烈超观察到脚手架系统中透出的灯光，
冷静但又温暖。相互 90 度构成的直线可以在三个维度上无限生长，发光管也成为构建单元的一部分，构建巨大的形体但却轻盈通透。
设计师以城市建设中的工业概念元素配合灯具展陈，营造岛屿的形态，展现马扎灯5.3系列的清透与秩序感，
与自然感的原始系列相对比又融合统一，共同构建了环形动线，圆形吊顶下方一大一小两个纵向立体装置相互呼应。
蔡烈超工作室一直尝试着光与不同媒介产生关系和反应，隙光灯便是光与狭小缝隙相互作用的试验。
空间的虚实明暗，节奏有度，随内心和四季流转而曲折流动，转虚成实，使虚的空间化为实的生命，以灯的抽象组合成现代艺术的符号，结合枯叶的搭配，虚与静的境地油然而生。
马扎灯与隙光灯，这些灯具照见生命的自由和本真。空间里的陈设艺术，是空间生命力的表达，是使用者与空间产生精神共鸣的不二途径。
空间本是无垠无形，作为一个设计者，也许永远只能捕捉，无法下定义，因为就像野渡里的舟子，就算无人存在，也能物我相忘自在横卧，天地两悠悠。
传播美学力量，INTHE_让人们成为自己生活的设计师，把物品转化为一种个人符；让日常生活散发独一无二的光芒。
