‘后疫情’时代，口罩背后的迷茫、未知，令本就朦胧的明天笼罩上一层迷雾……
行业在经济、文化构筑的城市中前行，穿过迷蒙深锁的街道，抵至路口转角。坚定地，迈出脚步，无所畏惧；因为——面对，即是未来！
回归设计，招商城建未来中心以“CAZ”整合串联“城市战略”、“文化战略”及“品牌模式”，
并以之为基底构建“城市级”未来“CAZ”营销展示区。于武汉城市新区，打造风雨后的“新概念”城市展厅和空中会所。
文化｜建筑
文化，源于人们生活方式和精神价值的共同生态，在时间作用下积淀、引导，形成趋于稳定的集体“人格”。
舍弃繁奢，延续市场品质印象并加以升级，挖掘项目特征的人文内涵形成记忆点。“城市展厅”揉入现代主义审美情趣，将文化融于建筑，促成空间的“可游”和“艺术化”。
圆形曲弧围绕，积蓄内聚力量，酝酿包容气质。“金属软皮”与水磨石材呼应，利用材质肌理对比引导视觉游走，进而创造纵向的“拉伸感”，强调空间沉浸氛围。
维度｜自由
新时代语境下，提炼城市构筑姿态和包容形式；直面生活本身，探索多维层次。
先抑后扬的豁然开朗，包容流线动势形态，创造变化，起伏生动。寓“动”于“静”的界面把握，在意“线”、“面”复合的形式背后，是文化及情感因素在持续作用。
“光”与“线”对话，环绕游走，带有一丝不确定的灵动。“简约”与“复杂”、“个体”同“集体”，吊灯装置映射着个人之于时代洪流的形象关系。
贯续｜悬浮
岁月如梭，时光飞逝；历史总给人似曾相识之感，螺旋渐进……或许，每一个未来之景，都曾将线索埋藏在某个当下时刻。
时间之于空间的启发，关乎各个存在的序联，然后组合为一个有机整体。当这串联的“线”被思考、推敲，适切融入时，空间便有了生命脉动——艺术旋梯，就是贯续空间的、轻盈的“线”。
微调起笔，渐升渐强；依托结构，畅于妙想。空间联动的构建，潜移默化间增强着空间主形体的“悬浮感”。
两层之间整体视线的通达效果，收放递进，纵向延伸，流露“未来”感。艺术楼梯，亦是一次元素再现、呼应。自然而然，因势生长。
光线能赋予空间无限想象，又毫不局限其用途：共享空间趋近360°的全景采光，任由阳光自由进入，感受空间内轻快的呼吸。
光影变幻，舒朗空间的开敞，由香槟色渲染出润泽时尚的质感；带有一种理性的克制，又不乏感性的轻快和柔美。
商业｜休闲
设计师，应该首先是位挑剔的“体验者”，然后才能基于“用户端”角色思维，拿捏商业、消费者、空间、功能、审美等多维述求间的微妙分寸。
不断地切换身份和转变立场——越是在冲突中寻求调和，越是目标明确、性格鲜明。好比一个悬浮在空中的“水晶盒子”。
接待厅正中，状若“水滴”，交织如“巢”的装置，构建明确视觉焦点；线、面几何的交错塑造，暗示“水”能滋养生命，寓意“建筑”为人提供安全的栖所。
矩形柱状艺术玻璃内置金属杆，等距并排，烘托“未来”意味。绿植干景，通过圆球装置构件，组合出浓郁的先锋气场。
未来｜初现
去“售楼化”的设计理念，对标时尚酒店行政酒廊，采用超大尺度的水吧休闲区，赋予空中会所调性，突显强烈的品质感。
建筑与空间互成，时尚同生活嬉戏。一切形体、材料亦或是色彩，被结构囊括于比例、节奏中，成就场景之于功能的灵活切换。
现代简雅的软装陈设思路，于通透空间内被刻画形体，更显利落。
背墙同心圆嵌套、水吧台椭圆流线呼应吊灯的环围层网，在现代风格基调中融入了些许科幻元素。“竹”与正六边形复合适形，将中式逸趣悄然揉入，借屏风弧围，传递闲适的慵懒。
△水吧区爆炸图
金属艺术装置，则有如宇宙星体及围绕其外的多层星环。因分隔玻璃的规则形，折射五彩变幻。
世界的变化及无数因素的复杂作用，好比“薛定谔的猫”：不等真正到来的那一刻，似乎无法准确预见。
然而，“未来”却也已然可见：我们的愿景，及为之创设而付出的努力，都在一点点儿的构建着“未来”。
